16° Barbara (Ré-entrée)

 

Lorsque fin 1997, disparaît Barbara (elle disait détester le mois de novembre), on sent bien que c'est toute une période de la chanson française qui s'achève. Avec les Brassens, Brel, Piaf et autre Ferré, Barbara symbolisait en fait cette génération issue du cabaret. Faite d'abord pour la scène, et non pour le disque, cette race d'artiste entretenait avec son public une relation intime et forte. Il ne s'agissait pas de "starmania", mais simplement d'amour réciproque. C'est pour son public que Barbara avait écrit : "Ma plus belle histoire d'amour, c'est vous". Femme à la voix fragile, toujours à la limite de la rupture, Barbara a exercé son art avec une générosité totale. Par la poésie, la sienne ou celle de nombreux auteurs, chanteurs ou écrivains, elle a conversé toute sa vie avec un public amoureusement fidèle. Accompagnée de son piano, de son rocking-chair et de son châle noir, Barbara demeure une artiste intense et troublante. source: RFI musique

Classement 2014 - 16°

Classement 2012 - 21°

Classement 2011 - 60°

Classement 2010 - 23°

Classement 2009 - 23°

9° Marie-Paule Belle (+19)

 

 

La chanteuse Marie-Paule Belle vient de sortir son dernier album entièrement écrit dans sa nouvelle maison de Cabestany. Cet album est né d'une rencontre avec Dominique Valls, une enfant du pays catalan qui a travaillé avec moi pour l'écriture des textes. Elle fait beaucoup de spectacle avec les enfants et quand j'ai lu et découvert ses textes pleins d'humour et de poésie, je me suis dit que je ne pouvais pas passer à côté de ça. J'ai acheté une maison à Cabestany où j'ai mis mon piano. L'album a donc été fait cet été ici dans le département. Je m'y plais beaucoup car je vis entre les vignes, la ville et la mer. Je commence à avoir mes petits coins et les gens m'ont adoptée tout de suite. Dès que j'ai un moment, je viens dans le coin : pour travailler, c'est mieux que la grisaille parisienne !

L'album a été produit d'une manière assez originale ?
C'est génial. En fait, le label Aka music permet à n'importe qui de devenir producteur de musique. 796 personnes ont investi entre 5 et 5 000 euros pour l'album via un site internet. Il nous fallait en tout 50 000 euros pour que le CD sorte. On a suivi l'évolution en direct et c'est très émouvant de voir toutes ces personnes qui ne m'ont pas laissée tomber. Depuis, je les tiens au courant de tout ce qu'on fait. C'est très participatif comme concept et cela a conduit au fait que je me suis beaucoup amusée à faire cet album. Et puis, le label m'a laissé une liberté totale, cela n'aurait pas été possible avec une autre maison. Je n'ai jamais fait de compromis et ce n'est pas aujourd'hui que ça va commencer. J'ai pu aller au bout de ce que je voulais faire et tout cela sans concession.

Vous allez continuer votre tournée : vous y interprétez vos classiques et notamment la chanson culte "La Parisienne" ?
Cette tournée piano-voix se prolongera jusqu'à l'automne prochain après les festivals d'été. Evidemment, et comme le public est demandeur, je continue de chanter mes classiques comme "La Parisienne". J'interpréterais aussi les reprises de Barbara et ce n'est pas un hasard si cette tournée se nomme de Belle à Barbara. J'ai la chance d'avoir la même énergie et la même voix qu'à mes débuts et donc c'est avec plaisir que je monte sur scène. D'ailleurs, ce dernier album me sert aussi de prétexte à reprendre la route et j'espère vite me produire dans les Pyrénées-Orientales dès que l'on m'invitera.

Classement 2013 - 9°
Classement 2012 - 28°
Classement 2009 - 29°

Daphné

Actuellement classée 13°

Daphné – Treize chansons de Barbara

Deux ans après le réussi Bleu Venise, Daphné annonce l’arrivée d’un nouvel album. La lauréate 2007 du Prix Constantin a choisi de revenir avec un disque de reprise en hommage à l’une des grandes dames de la chanson française, Barbara. "Le temps de ce disque, je vais me faire passeuse des chansons certainement les plus bouleversantes qui m’aient été données de chanter, indique l’interprète dans un communiqué. J’ai choisi des titres légers également car il y avait aussi dans son registre un humour et une légèreté que j’avais envie de faire partager." Ces Treize chansons de Barbara ont été revisitées avec la participation de Jean-Louis Aubert, Dominique A et Benjamin Biolay.

La chanteuse Cora Vaucaire est morte

La chanteuse Cora Vaucaire, 93 ans, grande interprète de Prévert ou Aragon, surnommée "la dame blanche de Saint-Germain-des-Prés", est morte dans la nuit de vendredi à samedi à Paris. D'après son amie et biographe Françoise Piazza, elle a été victime d'un malaise et les pompiers ne sont pas parvenus à la réanimer.

Cora Vaucaire était connue comme l'une des principales ambassadrices de la chanson "rive gauche" à partir des années 1950, défendant un répertoire sans concession, allant du Moyen-Age aux poètes contemporains comme Prévert, Aragon, ou Trénet. Trois fois couronnée par l'Académie Charles Cros, elle a été la première à enregistrer "Les feuilles mortes" de Prévert et Kosma.

Elle avait fait connaître Barbara ("Dis quand reviendras-tu ?"), Léo Ferré ("Les Forains"), ainsi que le Québécois Raymond Lévesque ("Quand les hommes vivront d'amour"). Au cinéma, elle immortalisa deux chansons : "La Complainte de la Butte" dans French cancan de Renoir en 1955 et "Trois petites notes de musique" dans Une aussi longue absence de Colpi (1960).



Née Geneviève Collin le 22 juillet 1918 à Marseille, fille d'un officier de marine breton, Cora Vaucaire fait ses débuts au théâtre à 16 ans, avant de préférer la chanson. Elle gagne plusieurs concours, et commence à se produire en 1945 dans les cabarets parisiens, l'Echelle de Jacob, puis l'Ecluse, l'Arlequin. Elle fidélise ensuite son public de fans lors de récitals intimistes donnés dans les petits théâtres à l'italienne, de l'Œuvre (1967) et de Montparnasse (1975).

La chanteuse multiplie les tournées à l'étranger, devenant célèbre au Japon, et la première chanteuse française à se produire en Albanie dans les années 80. L'âge venu, Cora Vaucaire revient sur scène dans un dépouillement au sommet de son art, se produisant pour la première fois et une unique soirée à l'Olympia (1991), puis au Déjazet (1992), et aux Bouffes du Nord (1999). Elle était veuve du parolier Michel Vaucaire.

Stacey Kent – Raconte-moi

Après le succès de son premier album Breakfast on the Morning Tram (2007), vendu à 300 000 exemplaires à travers le monde, Stacey Kent revient avec un nouvel opus exclusivement chanté en français. Raconte-moi est composé de reprises de grands standards de la Chanson Française (Barbara, Jean Sablon, Henri Salvador, Michel Jonasz,...) mais aussi de chansons inédites, écrites par de jeunes et talentueux auteurs-compositeurs comme Claire Denamur, Emilie Satt, ainsi que Pierre-Dominique Burgaud.
Enfin, sachez que Stacey Kent est en tournée à travers la France à partir du printemps prochain et se produira notamment le 18 mai au Grand Rex de Paris. source: musiquevous

Premier Single de Camélia Jordana

Attendu pour le 29 mars 2010, le premier album de Camélia Jordana sera porté dans les prochaines semaines par un premier extrait. Selon certaines rumeurs circulant sur les sites de fans, ce single pourrait s’intituler Non, Non, Non. Il figurerait ainsi sur l’opus de la demi-finaliste 2009 de la Nouvelle Star, aux côtés de Diva, J’étais, ou encore Calamity Jane, titres qui nous ont déjà été présentés...
Dans l’intimité d’un salon privé, pas moins de six chansons du disque nous ont ainsi été dévoilées en décembre dernier, en présence de la jeune artiste. Cette dernière est montée sur scène et s’est installée derrière le micro, affichant un visage des plus souriants et dépourvu de ses caractéristiques lunettes. Outre un répertoire prometteur, c’est surtout l’aisance et l’épanouissement manifeste de Camélia Jordana que nous retiendrons de ce showcase. Oubliez la candidate de Nouvelle Star, une artiste est née !

Avant le début des primes en direct du Pavillon Baltard, Camélia Jordana faisait déjà figure de favorite. Lors de son casting à Marseille, elle avait revisité avec brio le titre What A Wonderful World, emportant l’adhésion sans réserve du jury. La jeune chanteuse aux faux airs de Ugly Betty s’était surtout mis définitivement André Manoukian dans la poche. Au cours de la compétition, ce dernier s’est souvent émerveillé de la voix de la candidate, la comparant à plusieurs reprises à Barbara, Amy Winehouse ou Billy Holiday.

100ème: Catherine Lara

Catherine Lara étudie le violon dès l'âge de cinq ans. Elle rend plusieurs fois hommage à son instrument de prédilection dans ses chansons. Elle obtient le 1er prix du conservatoire de Versailles en 1958, puis le 2e prix de violon au conservatoire national de Paris en 1965. Le 1er prix de musique de chambre lui est décerné au conservatoire national de Paris en 1966.

En sortant du Conservatoire de Paris, elle crée un orchestre de chambre, Les Musiciens de Paris, dont elle est le premier violon. Elle crée ensuite le Quatuor Lara qui accompagne des chanteurs sur scène comme Claude Nougaro ou Nana Mouskouri. Elle a aussi joué sur des titres de Françoise Hardy. Elle écrit deux chansons pour Barbara (dans l'album Amours incestueuses, 1972).

Denise Glaser la découvre et la soutient, l'invitant dans son émission dès 1972, pour la sortie de son premier album, Ad Libitum, sur des textes de Daniel Boublil. Elle compose la musique de Docteur Françoise Gailland en 1975. En 1977, William Sheller lui rend hommage avec une chanson dans son album Symphoman. A partir de l'album Coup d'feel en 1979, sa musique s'affirme délibérément rock Elle apparaît cheveux courts et torse nu sur la pochette de Geronimo en 1980, puis en cuir pour La Rockeuse de diamant, imposant un look audacieux et libéré.

À partir de 1981, elle enregistre sous le label Tréma. L'album Johan, sur des paroles de Pierre Grosz, est son premier disque d'or. Elle compose la musique des films Les hommes préfèrent les grosses et La Triche. En 1982, elle compose la musique du spectacle Revue et corrigée, qui est un échec. Mais en 1983, la chanson La Rockeuse de diamant, écrite par Élisabeth Anaïs et composé avec le guitariste Claude Engel, est un succès ainsi que l'album du même nom comportant également "Famélique" ou encore "Autonome" (voir ci-dessous).
Dans la chanson "Autonome", Catherine Lara affiche ouvertement ses préférences sexuelles, ce qui est plutôt courageux pour l'époque (1983) : « … Longtemps j'ai pensé ce que pensaient les autres, Longtemps j'ai vécu comme si j'étais une autre (…), Longtemps j'ai connu des amours parallèles (…) Jusqu'au jour, où Autonome, Autonome, Libre d'aimer une femme ou un homme … » (paroles de la chanson Autonome de Catherine Lara). Féministe convaincue, Catherine Lara est une des premières stars à avoir fait son coming out. Au delà de la chanson Autonome, Catherine Lara s'affirme en 1986, lors de l’émission Mon Zénith à Moi. Interrogée par l'animateur Michel Denisot : « Qu'est-ce que vous regardez en premier chez un homme ? », Catherine Lara répond « Sa femme ».

Elle donne deux concerts à l'Olympia en 1983. L'album Flamenrock sort en 1984, il est écrit et composé en compagnie de la même équipe que l'album précédent. Puis elle fait le Zénith en 1985.

En 1986 sort son album Nuit magique, écrit par Luc Plamondon. La chanson titre est un grand tube, Catherine Lara est sacrée meilleure interprète féminine aux Victoires de la musique et le clip reçoit une Caméra d'or au Festival de Cannes. L'album est écrit par Luc Plamondon et entièrement composé et arrangé en compagnie d'un jeune pianiste suisse venant du Chili : Sebastián Santa María . Elle le retrouve ensuite pour ses deux albums suivants : Encore une fois en 1987 et Rocktambule en 1988, dans lequel Bernard Lavilliers, travaillant également avec le jeune musicien est invité sur un duo. Les années 1980 de la chanteuse s'achèvent par un Olympia en 1988, retracé dans un album live, Lara live, sorti depuis également en dvd. En 1987, elle publie une autobiographie, L'Aventurière de l'archet perdu (éditions Carrère-Lafon).

1990 à aujourd'hui : une carrière plus discrète
En 1990, Catherine Lara est faite Chevalier des arts et des lettres.

Un projet ambitieux d'opéra rock romantique aboutit en 1991 avec la sortie de l'album Sand et les Romantiques, sur les textes de Luc Plamondon et la musique d'Eddie Rosemond et Catherine Lara. Elle y tient le rôle de George Sand, entourée de Claude Lauzzana (Alfred de Musset), Véronique Sanson (Marie Dorval), Richard Cocciante (Frédéric Chopin), Daniel Lavoie (Eugène Delacroix) et Maurane (la muse de la musique), et le spectacle est mis en scène par Alfredo Arias au Théâtre du Châtelet en 1992.

Elle soutient les Restos du cœur, Sidaction et Sol en si. Elle est en outre l'une des rares artistes françaises à s'exprimer publiquement sur son homosexualité. À partir de Maldonne (1993), Jean-Jacques Thibaud écrit les paroles de ses chansons. Elle crée aussi en 1996 le générique de Terre indigo. Avec Roger Louret pour les textes, elle arrange l'opéra de Georges Bizet L'Arlésienne, joué aux Folies Bergères en 1997. En 2000 sort son album Aral, réalisé avec les musiciens du groupe Deep Forest. Elle coécrit la chanson officielle pour l'équipe de France de football, interprétée par Johnny Hallyday en 2002.

En 2007, Catherine Lara se produit dans plusieurs villes de France pour présenter en concert son dernier album studio sorti en 2005, Passe-moi l'ciel, ainsi que l'album-film à paraître, Behind the wall.

Catherine Lara a été faite chevalier (1992), puis officier (2004) de l'ordre de la Légion d'honneur, elle est chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres.